กลับมาแล้ว! สอนใช้สีไม้ กับภาพการ์ตูน ตอนที่3!!!(สรุปเนื้อหา)
posted on 14 May 2007 00:44 by deathknellกลับมาอีกครั้งโดยไม่ต้องมีใครเรียกร้อง!!!
สอนใช้สีไม้แบบ(เกือบ)ละเอียดโดยนายฝ้าย เดธเนล!!!! (วู้ว โห่....ไล่)
สวัสดีครับ จะว่านานก็น๊านนานแล้วที่ทิ้งhow toตัวนี้ไปนานพอสมควร หลังจากที่เมื่อโพสต์เอนทรี่สอนใหช้สีไม้ไป2ตอน มีคนเข้ามาแสดงความสนใจค่อนข้างเยอะ (น้อยมากสำหรับคนอื่น แต่ก็เยอะมากเช่นกันสำหรับผม) และหลังจากพักไปทำอะไรหลายๆอย่างโดยที่ทิ้งเจ้างานสีไม้นี้ไว้ ...มิตรรักแฟนเพลงที่เคารพยิ่งครับ บัดนี้ผมกลับมาแล้วโดยไม่มีใครเรียกร้อง(ฮา) กลับมาบากหน้าลงHow to use colour pencil for cartoons....เชิญชมได้ ณ บัดเดี๋ยวนี้....(ฮา)
สำหรับทุกๆคนที่ขี้เกียจกลับไปอ่านในเอนทรี่เก่าๆ ผมจะสรุปหลายๆอย่างที่เคยว่าไปแล้วในเอนทรี่ที่ผ่านๆมาพร้อมๆกับเทคนิคหรือวิธีใช้สีไม้ใหม่ๆไปพร้อมๆกันเลยนะครับ
ก่อนอื่นก็เรื่องกระดาษกับขนาดกรอบครับ งานที่ดีและเรียบร้อยสวยงาม ควรจะมีกรอบสักหน่อยนึง ทั้งนี้นั้น นอกจากจะทำให้งานออกมาดูเรียบร้อยสวยงามแล้ว ยังสะดวกทั้งในเวลาร่างภาพตลอดจนกระทั่งลงสีเสร็จ เรียกได้ว่าคุณจะมีความสุขตลอดการทำงานเลยทีเดียว(เวอร์)
กรอบที่ดี ควรจะเป็นกรอบที่ย่อลงมาจากขนาดจริงของกระดาษแล้ว(เพราะขนาดของกระดาษที่สำเร็จรูปมานั้น เหมาะสมกับการทำงานอยู่แล้ว) วิธีย่อกระดาษนั้นไม่ยากเลย ลองทำตามกันดูครับ
ขั้นแรก ขีดเส้นทะแยงมุมไปโลดครับ

ตามด้วยขีดเส้นกรอบหัวท้ายก่อน

สุดท้าย ปิดบัญชีด้วยการขีดเส้นกรอบด้านข้างครับ โดยที่เราจะต้องขีดหัวท้ายให้ตรงกับจุดตัดระหว่างเส้นกรอบบนล่างกับเส้นทะแยงมุม~

มันยอดมากเลยอ่าห์ ซาร่า~
ต่อไป เรามาร่างภาพ วาด และตัดเส้นให้เรียบร้อยครับ เทคนิคส่วนตัวในการฝึกฝนของผมคือ พยายามวาดและลงสีตามแบบสำเร็จครับ เป็นการฝึกฝนที่ดีมาก อย่าได้ดูถูกทีเดียว การวาดรูประบายสีลอกตามแบบนั้น ไม่ใช่เพื่อดูว่า เราทำได้เหมือนต้นแบบมากน้อยแค่ไหน แต่ดูที่ว่า เราได้อะไรมากน้อยแค่ไหนจากการลอกต่างหาก...

ทริกส่วนตัวในการวาดรูปตามแบบของผมคือ การตีสเกล แบ่งกระดาษเป็นหลายๆส่วนเวลาวาดครับ แล้วเราก็วาดทีละส่วนโดยกะจากแบบดู พยายามวาดให้ใกล้เคียงกับแบบที่สุด หากตรงไหนวาดไม่เหมือนแบบ แต่ที่เราวาดออกมานั้นดูดีแล้วก็ไม่ต้องแก้ไขครับ อย่าไปยึดติดหรือซีเรียสกับแบบมากนัก พยายามวาดให้เหมือนซัก80% จินตนาการเองอีก20%ครับ
ทริกอีกอย่างหนึ่งของผมหลังจากวาดเสร็จแล้ว และพร้อมที่จะตัดเส้นเพื่อใช้สีไม้ในการระบายสีนั้น คือการเลือกใช้ปากกาตัดเส้นครับ พยายามใช้ปากกาตัดเส้นเส้นเล็กๆเข้าไว้ เราโชว์เทคนิคและเสน่ห์ของสีมากกว่าการใช้เส้นครับ ทั้งนี้ที่เราจำเป็นต้องตัดเส้น ก็เพื่อความสะอาดของงาน(เฉพาะงานประเภทการ์ตูนนะครับ ภาพเหมือน ภาพวิวอย่าได้ไปตัดมันเชียว) ตัดเส้นแล้วลบรอยดินสออกให้สะอาด เวลาลงสีไม้จะได้ไม่เปื้อนคล้ำดำด่างครับ เราเลยเลือกใช้ปากกาเส้นเล็กๆตัดนั่นเอง ส่วนยี่ห้อปากกานั้น เลือกใช้ได้ตามถนัดครับ ความชอบส่วนตัว~
และแล้ว เวลาที่ทุกท่านรอคอยก็มาถึง!!! ขั้นตอนการระบายสีไม้มาถึงแล้ว!!!!...
เกริ่นเรื่องสีไม้ก่อนซักนิด...ผมไม่เชื่อแน่ๆครับ ว่าเกิดมาคงไม่มีใคร(ที่มีโอกาสได้เรียนหนังสือ)ไม่เคยใช้สีไม้ ยังไง๊ยังไงก็ต้องเคยจับขึ้นมาระบายดูซักครั้งแหละน่า ยี่ห้อยอดฮิตที่เราใช้กันตอนเด็กๆ คงจะไม่พ้นเจ้าสีตราม้า ที่กล่องสวยสะดุดตา แพรวพราวไปด้วยรูปการ์ตูนต่างๆอันเป็นที่ดึงดูดสายตาพวกเราในวัยเด็กสมัยนั้น....หากแต่ปัจจุบันครับ มีสีไม้หลายยี่ห้อผลิตออกมาให้ใช้กันอย่างมากมาย ทั้งที่ราคาถูกไปจนกระทั่งราคาแพงแสนแพงเวอร์ๆ ที่ผมพูดถึงสีไม้นี่ก็เพราะอยากจะบอกว่า ไม่จำเป็นต้องไปตระเวนหาสีไม้ดีๆ กล่องเหล็กสวยๆหรูมาใช้เสมอไปครับ สีไม้เป็นสีที่อยู่คู่กับเรามาตั้งแต่เด็กๆ เป็นสีที่เปรียบเหมือนครูประเภทหนึ่งของเรา(แต่ไม่ต้องถึงขั้นกราบไหว้ก่อนหยิบมาใช้หรอกนะครับ) สีบางอย่างบางยี่ห้อที่เราเคยใช้ตอนเด็กๆเราอาจจะมองข้ามมันไปในเวลาที่เราโดตเป็นผู้ใหญ่ขึ้นก็เป็นได้ เพราะฉะนั้น มีเท่าที่หาได้ก็ใช้นนั้นเถอะครับ ดั่งที่เค้าว่าไว้แหละ สูงสุดสู่สามัญ จอมยุทธ์ที่มีกระบี่ชนิดเดียวกันย่อมวัดกันด้วยฝีมือ หากกระบี่นั้นอ่อนด้อยกว่าฝ่ายตรงข้ามเราก็อาจจะเอาชนะได้ด้วยฝีมือที่เหนือชั้น....(หนังจีนสุดๆ....ท่าจะบ้าแล้วผม)
สีไม้นะครับ สีที่จำเป็นจริงๆนั้นมีอยู่ไม่กี่สี ไม่จำเป็นเลยจริงๆครับที่ต้องไปถอยสีไม้ป้ายแดงกล่องใหม่ที่มีสีให้เลือกใช้เยอะๆมาระบาย กล่องธรรมดา12สีดีที่สุดครับมาตรฐานหลักๆเลย สีไม่เยอะแยะวุ่นวายด้วย...ส่วนตัวสีที่จำเป็นและจะขาดเสียมิได้เลย ก็ได้แก่...
สีเหลือง สีเขียวอ่อน สีเขียว สีฟ้า สีน้ำเงิน สีม่วง(ม่วงpurpleนะครับ ม่วงอ่อน) สีชมพู สีแดง สีส้ม สีดำ
มีสีเพียงเท่านี้ก็ครอบจักรวาลแล้วครับ~
มาระบายสีกัน!
ทริกอย่างหนึ่งในการระบายสีไม้ของผม คือการพยายามรักษาความแหลมของสีไม้ให้คงไว้ตลอดเวลาไม่ว่าจะด้วยวิธีการใดก็ตาม (ใช้กบมือเหลา กบหมุนเหลา คัตเตอร์เหลา กระดาษทรายเหลา ใช้ให้คนอื่นเหลา ใช้ฟันเหลา และ หล่อเหลา....ฮา) กบกับคัตเตอร์ก็เป็นทางเลือกหนึ่งที่ดีครับ(แนะนำให้ใช้คัตเตอร์ขนาดใหญ่ เพราะเหลากินเนื้อไม้มาก ทำให้ตัวไส้สีออกมายาวเยอะ เหลาให้แหลมง่าย) ที่ต้องรักษาความแหลมไว้ดุจดั่งเกลือรักษาความเค็มนั้นก็เพราะว่า(ดูมันเปรียบเทียบ) เพื่อมิให้กระดาษเกิดการช้ำจากการกดถูกขูดขีด ระบาย ฯลฯ และให้เส้นของสีไม้นั้นออกมาเรียวเล็ก หากนำมาระบายโดยใช้เทคนิคการซอยเส้น(ซึ่งจะเอาไว้กล่างต่อในบรรทัดล่างๆ)จะทำให้ภาพดูสมูธสวยงามมากเลยทีเดียวเจียว~...
ลงมือระบายเลยครับ....ระบายจากสิ่งที่อยู่ไกลสุดมาหาสิ่งที่อยู่หน้าสุด และระบายจากทิศตรงกันข้ามของมือข้างที่ถนัดไล่มาหาข้างที่ถนัดเพื่อมิให้ภาพและมือเลอะ ควรมีกระดาษรองมือด้วยเพื่อป้องกันเหงื่อและมือไปถูกไถภาพให้เสียหายวอดวายได้
ระบายอย่างไรให้สวยงาม?
เทคนิคพื้นฐานที่ผมมักจะพร่ำสอนเด็กๆที่ทำงานเวลาใช้สีไม้อยู้เป็นประจำ คือ ให้ระบายไปทางเดียวกัน หากระบายมั่วซั่ว ซ้ายทีขวาที่จะทำให้สีไม่เรียบและมั่วได้....อันนี้เป็นเทคนิดแบบพื้นสุดๆเลยนะครับ...
หากเรามั่นใจในตัวเองแล้วว่า เราระบายสีไม่เรียบ เข้ม เนียน แล้วอ่านต่อเลยครับ
การที่เราจะใช้สีไม้ให้ได้ประสิทธิภาพและดึงเอาพลังในตัวสีออกมาให้ได้มากที่สุดนั้น(ขนาดนั้น) เราต้องมีพื้นฐานการดรอวอิ้ง วาดภาพแรเงาบางเล็กน้อย ทั้งนี้เพื่อสะดวกเวลาให้แสงเงาและน้ำหนักมือที่ใช้ในการระบาย 2อย่างนี้สำคัญมากครับในการระบายเพื่อนำไปสู่เทคนิคอื่นๆอีกมากมาย เช่น การไล่เฉดสี การผสมสี การเบรคสี
วิธีการระบาย การใช้น้ำหนักมือนั้น ผมของแบ่งออกเป็น2วิธีในการละเลงสีไม้ลงไปในภาพนะครับ อันแรกคือการระบาย อันที่สองคือการซอยเส้น...การระบายนั้น ก็คือวิธีการที่เราใช้มาตั้งแต่เด็กๆแหละครับ หยิบสีมา ถูๆระบายๆลงไปในภาพ ไม่เหมือนกับการซอยเส้น ซึ่งเป็นวิธีการที่มีพื้นฐานมาจากการดรอวอิ้งวาดภาพแรงเงา ซึ่งจะยากกว่า ลำบากกว่า นานกว่า แต่งานที่ได้ออกมาก็คุ้มค่ากับเวลาที่เสียไปครับ เราสามารถบังคับให้มันออกมาดูนิ่มนวล สมูธ ละมุนตาได้ไปจนกระทั่งดูแข็งกร้าว รุนแรง มีพลังเลยทีเดียว เป็นการใช้เทคนิคซอยแล้นและสานเส้น ...ผิดกับการระบาย ซึ่งน้ำหนักของสีจะออกมาดูสากๆธรรมดาๆ เหมือนการระบายสีทั่วๆไปที่เด็กๆก็สามารถจะทำได้โดยไม่ต้องเรียนรู้เลย...

จากในรูปข้างบนนั้น ผมใช้วิธีระบายทั้ง2แบบครับ จะเห็นได้ว่าในพื้นที่ที่กว้าง และติดกับเส้นที่ตัดไว้ ผมจะใช้การระบายเอาเพื่อต้องการให้สีออกมามีความหนักแน่น กลบหรือที่ให้เส้นที่ตัดไว้จางลง ในขณะที่ในส่วนของพระจันทร์ที่อยากให้ออกมาดูนุ่มนวลละมุนตามากกว่านั้น ผมใช้วิธีซอยเส้นเอาเนื่องจากเป็นจุดที่ละเอียดอ่อนและพิถีพิถันมากเป็นพิเศษ(สังเกตได้จากบริเวณพระจันทร์ จะเห็นเป็นลักษณะของสีขีดๆเป็นเส้นๆละเอียดๆไปในทางเดียวกัน นั่นแหละครับคือการซอยเส้น)
พูดถึงเรื่องการผสมสีและเบรคสีบ้าง...
การผสมสี ไม่ใช่ว่าเราเอาแม่สี3สีมาผสมกันเพื่อให้เกิดสีต่างๆต่อๆไปแล้วนำมาใช้ระบายกับรูปภาพของเรา อันนั้นไม่ใช่นะครับ...ผสมสีของผมในที่นี้ จะเป็นการเปลี่ยนโทนสีของสีๆหนึ่งให้กลายเป็นอีกโทนหนึ่งมากกว่า เช่น สีม่วง ต้องการที่จะทำให้สีดูเย็นตาขึ้นอีกก็นำสีน้ำเงินลงไปผสม อยากให้มันดูร้อนแรงขึ้นก็นำสีชมพูหรือสีแดงลงไปผสม เป็นต้น อีกทั้งการผสมสีในที่นี้ยังมีส่วนช่วยให้จุดที่เราระบายดูสว่างขึ้นหรือมืดลงอีกด้วย เช่นนำสีเหลืองลงไประบายรองพื้นในจุดต่างๆก่อน ก็จะทำให้จุดดังกล่างดูสว่างขึ้นเมื่ออนำสีอื่นระบายทับลงไป(ไม่เว้นแม้แต่สีม่วงที่เป็นสีตรงข้ามกับสีเหลือง ยังสว่าง! โอ้วซาร่า! 55)
เรามักจะใช้วิธีการผสมสีเพื่อเปลี่ยนโดทนสีกับจุดที่เราต้องการให้สีออกมามีความละเอียดอ่อนสูงครับ(แต่ผมผสมทั้งรูป 55) เช่น ใบหน้า ใช้สีส้มลงไปซอยบางๆเพื่อให้เกิสีเนื้อมาตรฐานก่อน จากนั้นอยากได้เนื้อเข้ม เนื้ออ่อน เฉดไหนก็เอาเฉดนั้นค่อยๆผสมลงไปครับ สีนู้นนิด สีนี้หน่อย ค่อยๆผสมลงไป ใจเย็นๆ จะได้สีที่เราต้องการเอง...และไม่จำเป็นต้องใช้สีเพียง2สีผสมกันนะครับ ใช้3หรือ4สีก็ได้ ตามแต่ความชอบ (พยายามเลี่ยงสีดำนะครับ ถ้าไม่จำเป็น อย่านำไปผสม ภาพของเราจะดูหม่นๆ แต่ก็ไม่ได้กำหนดตายตัวว่าห้ามใช้ครับ พลิกแพลงกันได้ตามสถานการณ์)
สีโทนร้อนและโทนเย็น ซึ่งปกตินำมาผสมกันได้ค่อนข้างยากและออกมาไม่ค่อยสวย ยังสามารถทำให้สวยได้การ เบรคสี งงล่ะสิ...เหอๆ...
เช่นการใช้สีส้มระบายส่วนใบหน้าที่เราต้องการให้เป็นสีเนื้อ ไล่สี แสงเงาและน้ำหนักมือไปจนกระทั่งใช้สีน้ำเงินมาทำเป็นเงาในส่วนที่เข้มสุด...เพราะเจ้าสีส้มเป็นสีโทนร้อน น้ำเงินเป็นสีโทนเย็น แถมเจ้า2สีนี้ยังเป็นสีที่รงกันข้ามกันอีกตะหาก จะทำยังไงดีล่ะ...เราก็หาเจ้าสีกลางๆของ2สีนี้มาระบายทับลงไปในส่วนที่เป็นสีน้ำเงินครับ ส่วนใหญ่สีที่เรานำมาเบรค ตามเทคนิคของผมแล้วมักจะเป็นสีม่วงกับสีเขียวอ่อนครับ 2สีนนี้เป็นสีที่ก้ำกึ่งกันอยู่ระหว่างสีร้อนและสีเย็น (ที่จริงแล้ว สีม่วง เป็นสีโทนเย็นกึ่งร้อน และสีเขียวอ่อนเป็นสีร้อนกึ่งเย็นครับ) ระบายหรือซอยเส้นทับลงไปเบรคสี ส่วนใหญ่สีเบรคที่เอาลงไประบายทับนี้ มักจะใช้กับจุดที่เราต้องการจะเล่นแสงเงาครับ ลองใช้ดูจะทำให้ภาพของเราดูมีสีสันที่น่าสนใจมากขึ้นเลยทีเดียวเชียวแหละตัวเอง~

สีแตกไปนิด สงสัยผมปรับคอนทราสต์ตอนสแกนเยอะไป...(น่าน โทษคอม~)
เห็นมั๊ยครับ บางจุดที่ผมว่ามามันก็ไม่ตายตัวเสมอไป ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับความเหมาะสม ใช่ว่าซอยเส้นทั้งภาพแล้วจะสวยเสมอไป ไม่ใช้สีดำเลยเพราะกลัวภาพหม่นมันก็คงเป็นไปไม่ได้...หมั่นฝึกฝนโดยตั้งใจ พยายามหาข้อผิดพลาดในงานของตัวเองตลอดเวลาครับ อย่าไปคิดว่ารูปของเราเพอร์เฟ็คสุดยอดแล้ว เพราะหากเราคิดเช่นนั้นแล้ว รูปที่ดีกว่านี้ก็คงจะไม่เกิดอย่างแน่นอน
สุดท้ายนี้ก็ขอขอบคุณทุกคนที่สละเวลามานั่งอ่านครับ ผมคาดหวังไว้ว่ามันคงจะเป็นประโยชน์แก่ทุกๆคนที่แวะเวียนเข้ามาเยี่ยมชมบล็อคของผมในเอนทรี่สอนใช้สีไม้นี้นะครับ รูปนี้อาจจะเห็นว่ามันยังไม่เสร็จ แต่ส่วนที่เหลือ คิดว่าถ้าทุกคนดูๆแล้วเข้าใจก็น่าจะไปต่อที่เหลือเองได้ครับ ยิ่งมีแบบ ฝึกฝนระบายตามแบบโดยลดอีโก้กับอคติส่วนตัวลงเสียบ้าง รับรอง เก่งครับ เอาไว้ถ้ารูปนี้เสร็จสมบูรณ์จะแสกนเอามาให้ดูกันอีกทีครับ(รูปจริงมันใหญ่มั่ก! ต้องสแกนเป็น2ส่วนเอามาต่อกัน...)
เอนทรี่นี้ก็เท่านี้แหละครับ ขอให้สนุกกับการใช้สีไม้ครับ
ปล. ใครสงสัยหรือไม่เข้าใจ ไม่เก็ต เห็นว่าธิบายน้อยเกินไปไม่ละเอียด(เพราะมัวแต่พล่ามอยู่ 55) add mailมาคุยกันสนุกๆได้นะครับ ที่ deathknellsalvation_of_apocalypse@hotmail.com คุยดีก็ดีกลับ เกรียนมาจะด่าใส่ครับ ขอบคุณและสวัสดีครับ
.................................................................
กลับมาอีดิทแถม รูปสีน้ำวาดเล่นฆ่าเวลาที่ทำงาน วาดในเศษกระดาษ อาจมีเลอะๆบ้างนะฮะ

สีน้ำตราม้านี่มัน....ห่วยแตกจริงๆ!!!(จะดีก็แค่สีไม้ซะล่ะมั้งนี่...)
edit @ 2007/05/14 00:48:05
edit @ 2007/05/14 00:50:41



( แต่ก็นะ ของแบบนี้มันอ่านแล้วฝึกฝน )
ไม่น่าเชื่อว่าสีไม้นะนั่น ( จะว่าไปเดี๋ยวนี้ก็ไม่ค่อยลงกระดาษแล้วแฮะ วาดลงคอมอย่างเดียว ==" )
#1 By 2KRANE on 2007-05-14 00:52